манифест
Когда появляется прилагательное «независимый», оно часто ассоциируется с «маргинальный», «оппозиционный». Не зависесть обязательно надо от кого-то или чего-то. Мы не хотим быть «против», а желаем быть «за».
За театр в любых его проявлениях. Все, что противится фальшивому, мертвому, скучному — это и представляет наш интерес.
Мы независимы не от государства или политики, мы лишь пытаемся абстрагироваться от пошлости, идеалов и клише.
Фестиваль «ЦЕНТР» — это про поиск.
______________________________________________________________
ОСНОВНАЯ ПРОГРАММА
ХАНАНА (на сцене Никитинского театра)
29 апреля, 19.30
Театр 18+ (Ростов-на-Дону)
Режиссер — Юрий Муравицкий, драматург — Герман Греков
Спектакль по пьесе главного режиссера театра Германа Грекова в постановке художественного руководителя театра Юрия Муравицкого, оформляет спектакль художник Екатерина Щеглова.
Четыре номинации национальной театральной премии “Золотая Маска”—2019: “лучший спектакль малой формы”, “лучшая работа режиссера”, “лучшая работа художника”, “лучшая женская роль”.
Жанр нового спектакля авторы определяют как «русский гиньоль», то есть театральное представление, в котором жестокость и ужас повседневности сконцентрированы до такой степени, что зрителю становится не только страшно, но и смешно.
«В спектакле «Ханана» саркастически пересмотрен целый ряд культурных клише. Смешно и страшно развенчаны тема «блатного порядка», руссоистская мечта о естественном человеке и образ «читающего мальчика», – Вера Сердечная, «Экран и сцена»
СОНМ (на сцене Никитинского театра)
30 апреля, 20.00
Мастерская Дмитрия Брусникина (Москва)
Моноспектакль Василия Буткевича. Режиссер — Семен Ступин.
«Сонм» – моноспектакль Василия Буткевича о маньяке-убийце Чарльзе Мэнсоне, в котором предпринимается интереснейшая парадоксальная попытка исследовать технологию зла.
Спектакль исследует процесс формирования и развития человеческой личности. Отталкиваясь от страшной фигуры Мэнсона, авторы хотят постичь то, что лежит за гранью привычного человеческого понимания.
“Мы с Семеном хотели не сделать историю конкретно про Чарлза Мэнсона, а рассмотреть более широкую ситуацию, вопрос добра и зла, вопрос выбора — как человек совершает неправильный выбор и в кого он превращается. И на примере судьбы Чарлза Мэнсона, одной из самых радикальных судеб, которая может быть у человека на Земле, — вот на его примере мы рассматривали вопрос, который выше, чем судьба одного конкретного человека” — поясняет Василий Буткевич.
ТАБОРТАБОРТ (бар Оптимист)
1 мая, 20.00
Площадка «Скороход» (Санкт-Петербург)
Режиссер и автор текста — Артем Томилов
Моноспектакль Владимира Кузнецова
фестивальная версия
Текст Артёма Томилова сделан для зрительского сопереживания. В нём буквально каждый найдёт частички или огромные фрагменты своих собственных жизней. Возможно, если бы его услышали люди прошлого или будущего, то для них он тоже показался бы близким в силу общечеловеческого характера мотивов, базирующих эту историю, но особенно специфически он будет близок для тех, кто живёт сейчас. Реалии, из недр которых звучит человеческий голос, разворачивающий полотно собственного бытия, похожи на те, которые нас окружают.
«В какие моменты жизни мы задумываемся о том, что такое Я? Зачем оно, откуда, куда и для чего? В самые острые, как полагается. Или есть люди, которые практикуют такой анализ перманентно, просто проживая свою жизнь, подспудно зная, что такие вопросы вообще есть, и что поиск ответов на них и создаёт момент «здесь и сейчас». А ещё бывает так, что мы долго рассказываем кому-то свою жизнь, прописывая картину за картиной, словно собирая осколки после большого взрыва, или не осколки, а следы самого дорогого что было — в одно облако ощущений, которое и есть Я. А зачем нам всё это? Зачем нам Я? Тоже интересный вопрос » — Артем Томилов
ЦЫГАНСКИЙ БАРОН (на сцене Никитинского театра)
2 мая, 17.00
Никитинский театр (Воронеж)
Режиссер и автор текста — Коля Русский
Рабочий Алексей утром идет на завод и по пути встречает цыганку. Он впервые видит то, что не может понять и объяснить. Какая-то магическая сила сталкивает его с ней трижды. Алексей, словно герой греческой трагедии, проходит путь и встречается с некой силой, способной разрушить его (и не только) жизнь.
Действие происходит в 1951 году. Но это не точно. Алексей — воплощение народа, а цыганка — власти. Но и в этом можно усомниться. Главное, что после этой решающей встречи польется дождь из крови, после ничего нельзя будет вернуть назад.
“Русский в своем спектакле опосредованно прикасается к образу вождя в обэриутском ключе, доводит до крайней степени абсурда. Недаром его герой напевает себе под нос на мотив «Все выше и выше»: «Ребята, ребята, ребята, давайте представим, что вдруг: наш Ленин — как будто лопата, а Сталин — как будто сундук». Когда вождь уже при жизни мифологизирован и совершенно самому себе не принадлежит, тут уже нет большой разницы, возникнет ли он в образе сундука или в лице привязавшейся на улице цыганки” — театральный критик Анна Павленко.
ЧАЙКА (на сцене Никитинского театра)
3 мая, 17.00
Центр современной драматургии (Екатеринбург)
по пьесе А.П.Чехова
Режиссер — Ринат Ташимов
Если вы любите классику, и если вам она надоела, и даже если вы ее ненавидите и постоянно ищете что-то принципиально новое – «Чайка» для вас. Смешной и ироничный спектакль про жизнь простых людей, которые любят, страдают, ненавидят, пьют чай и говорят пошлости. Спектакль про то, что мечты разбиваются и губятся в быте, нас с вами окружающем. Про то, что даже по небу, на которое смотришь, мечтая о лучшей жизни, уже кто-то прошелся грязными сапогами. Яркая и экспрессивная постановка Рината Ташимова делает текст, написанный сто лет назад, как никогда актуальным, современным. Чайка. Чехов. ЦСД.
МАЛЬЧИКИ (вокзал Воронеж-1)
спецпроект фестиваля ЦЕНТР
иммерсивный спектакль по роману С.Алексиевич “Цинковые мальчики”
Режиссер — Олег Христолюбский
Спектакль-путешествие. История о личной ответственности каждого в судьбе целой страны.
Светлана Алексиевич — нобелевский лауреат по литературе (2015г.), знаменитый белорусский писатель, известный романами на стыке художественности и документальности.
Знакомый воронежцам режиссер Олег Христолюбский увезет нас далеко, но туда, где мы станем ближе к проблемам сегодняшнего дня. Вспомним о близких, родных и том, как тяжело их терять.
OFF-ПРОГРАММА
Неофициальным открытием фестиваля станет показ фильма “Разбор” (режиссер — Юрий Муравицкий) 29 апреля в 18.00 на сцене Никитинского театра, после чего состоится паблик-ток с Юрием Муравицким и Германом Грековым.
Что такое театр? Из чего он состоит? Как выглядит его изнанка? Каково это — заниматься современным театром? Легко ли идти на эксперимент и чего это стоит? Над этими вопросами рассуждают авторы фильма «Разбор». Это совместный проект нашего Нового Пространства, Московская школа нового кино / Moscow School of New Cinema (МШНК) и Институт звукового дизайна.
История разворачивается после показа спектакля, зрители ждут артистов, артисты ждут режиссерского разбора, режиссер разговаривает с важными гостями. Действие происходит одновременно в трех пространствах — театральном зале, фойе и кафе. Фактически это были съемки нескольких сцен кино в жанре мамблкор, и одновременно театральный перформанс, в котором зрители могли наблюдать за процессом съемок и за импровизацией актеров.
1 мая в сквере Никитинского театра пройдут читки пьес учеников Школы драматургии ЦЕНТР, организованной Никитинским театром.
1:40 (на сцене Никитинского театра)
1 мая, 17.00
Funky Production совместно с командой MadFootClan (при уч. DJ Nick Brown и Prostozvuk)
Санкт-Петербург, Воронеж, Липецк, Курск, Рязань, Калуга, Северодвинск.
Один из первых в России хип-хоп спектаклей. “Спектакль создан, чтобы передать энергетику, которая ни в какой другой форме искусства больше не существует, а тут она органически есть и миллионы людей этой энергетикой питаются и подпитывают ее собой…” — Тимур Ивашкевич, продюсер проекта и исполнитель.
Абстрактор (на сцене Никитинского театра)
2 мая, 20.00
Концерт прогрессив-фолк коллектива воронежских музыкантов-виртуозов. За два года деятельности «Абстрактор» уже стал лауреатом международного фестиваля этнической музыки «МИР Сибири» в номинации «Эксперимент», и «Лучшим новым проектом» на международной этно-премии Russian World Music Awards.
Известные воронежские музыканты, участники коллективов HAPPY55, Другое Дело, ЦЁЙ, ЭваЭва, в своём новом проекте «Абстрактор» погружаются в фольклор, и привносят в него экспериментальные ритмы, академический рояль и невероятное переплетение синтезаторов и русских народных инструментов.
После нескольких успешных выступлений на крупных фестивалях группа закрепила свои позиции нового яркого явления российской этнической сцены выпуском дебютного альбома, который был восторженно принят слушателями, музыкальными критиками и признанными мэтрами этно-сообщества.
«Мало кому придет в голову, что сплав фольклора с постджазом с лидирующим пианино может претендовать на звание самой внезапно-зажигательной пластинки года, — но это только до знакомства с дебютом «Абстрактора». Феноменальная штуковина». COLTA.RU
На концерте в Никитинском театре «Абстрактор» исполнит сольную концертную программу в атмосфере камерного пространства и представит новые песни.
НЕ трезвая жизнь
3 мая, 21.00
Актерское товарищество «Понедельник» (Новосибирск)
Идея и сочинение — Дмитрий Егоров
Этот концерт-спектакль — посвящение поколениям 60-70-х годов. Тем, кто формировался в то время, когда казалось, что рамки свободы стали шире. Тем, кто пытался сохранить свободу в себе. Тем, кто, по сути, был первым советским андерграундом Тем, кто мог бы открыть и сделать гораздо больше, чем удалось.
Мы вспомним талантливых людей, обаятельных подонков, пьющих писателей, хулиганских поэтов, подпольных музыкантов. Вспомним Шпаликова и Володина, Бродского и Битова, Ерофеева и Довлатова, Северного и Высоцкого — и других НЕтрезвых людей, кого спасала ирония, любовь и внутренняя свобода.
КУРАРА (опен-эйр в сквере Никитинского театра)
4 мая, 20.00
Фронтмен Коляда-театра и солист Курары Олег Ягодин впервые посетит Воронеж. Концерт известной уральской инди-рок группы станет эффектным закрытием масштабного фестиваля. Группа представит часть нового альбома “Кафка” (первая презентация — апрель 2019 года).
КРОМЕ ТОГО
1 мая в 17.00 в рамках фестиваля пройдет концерт DUO ZIKR – театра вокальных импровизаций Ольги Ткаченко и Игоря Силина, единственного в мире Театр Голоса. В своем творчестве певцы опираются на глубинные традиции мировой музыкальной культуры, и в то же время выступают как новаторы, предлагая слушателям новый стиль, новое звучание, новую музыкальную эстетику.
Самобытное творчество DUO ZIKR свободно от каких-либо жанровых стереотипов. В композициях дуэта можно услышать разнообразие направлений: от классической музыки и этнических напевов до современного фри-джаза.
Дуэт использует авторскую технику пения – уникальное сочетание вокальных приемов, среди которых классический (камерный) вокал и архаические техники голосоведения разных народов, основой которых является пение без слов, так называемая, «безнотная музыка со свободным вокалом», поэтому, творчество дуэта отзывается людям в любом уголке мира.
За двадцатипятилетнюю историю дуэта вокалисты успешно гастролировали с концертами во многих странах, среди них Германия, Франция, Великобритания, Италия, Австралия, США, Испания, Литва, Латвия, Эстония, Финляндия, Гонконг, Венгрия, Россия, Украина, Словакия, Тунис, Израиль и другие.
Исследования возможностей голоса – это то, что вдохновляет артистов на создание своей музыки, которая рождается прямо на сцене. Певцы показывают, что человеческий голос может звучать как орган и передавать то, что словами передать невозможно: жизнь человеческой души.
Они выходят навстречу залу, садятся друг напротив друга и тихо, как бы изнутри раздается первый звук, который тут же подхватывается, чтобы вместе, вдвоем взмыть в высоту свободной импровизации – воедино сплетаются голоса, ведя каждый свою тему. Подобно органу, при абсолютной аскетичности самого «действа» — легкое движение руки, взмах ресниц, поворот головы, артисты своим пением включают в сотворчество зал слушателей и вместе соединяются в свидетельстве мира души.
Музыканты обладают потрясающей способностью слышать внутренний мир других людей и воплощать его в своем пении. Именно поэтому Ольга и Игорь любят живые выступления, когда они импровизируют в реальном времени.
Выступление DUO ZIKR в Воронеже – редкая удача и шанс для тех, кто стремится через искусство прикоснуться к прекрасному. В Воронеже, 1 мая 2019, в рамках 2-го фестиваля негосударственных театров «Центр» DUO ZIKR исполнит уникальную программу «Мы продолжаем».
Возможно, впервые в жизни, слушатель может стать со-творцом музыки и услышать в исполнении артистов мелодию собственной души.
